stuukstly | Создание музыки в стиле ХАУС. Шаг за шагом: Секция ударных.

Наиболее важным элементом любой музыки в стиле хаус является грув (groove) - ритмическая основа, которая обращается к телу слушателя. Прежде всего, хаус - это музыка для танцев, поэтому важно, чтобы ритм-секция была соответствующей.
Хотя есть много хороших библиотек сэмплов, некоторые из которых очень полезны и пригодны для битов, умение создавать свои собственные звуки позволит вам быть более оригинальным, а также сохранить полный контроль над сочетаемостью всех элементов в ваших треках.
В дополнение к основной бочке, хаус-треки также могут содержать хлопки, малый барабан, хай-хэт (открытый и закрытый), "живые" ударные (например, бонго, конго и шейкеры) и синтетические ударные (например бипы, boings и короткие свипы), а также райды и крэши.
Помните, что ритм-секция - это больше, чем сумма ее частей. Любой отдельный звук ударных, прослушиваемый в соло-режиме, не позволит вам ощутить общий грув, потому что важно сочетание всех элементов ритма. В какой-то мере то, как другие инструменты будут вписаны в композицию вокруг ритм-секции, также определит общее ощущение. Можно написать довольно предсказуемую и прямую партию ударных с фанковой, синкопированной басовой линией, и все это вместе будет давать нужный эффект.
Упростите каждый элемент ритм-секции насколько это возможно, оставьте только то, что необходимо. Думайте «пространством».
При применении эффектов, хорошее правило - это придерживаться короткой реверберации на средних частотах и оставить низкие и очень высокие звуки совершенно "сухими". Помните, что каждый звук должен иметь свое собственное пространство, чтобы "дышать", поэтому удалите все, кроме самого необходимого, чтобы избежать в конечном итоге замусоривания трека.
Компрессия может быть использована для добавления остроты - на отдельных звуках, а эквалайзер является полезным инструментом для организации ударных, позволяя каждому из них занять свое место в звуковом пространстве.

1. Основа бита.

Шаг 1. Ядро любого хаус-бита - это бочка. Начните с ударов на каждую долю. Дополнительные удары могут быть использованы в конце тактов или других местах, но начало должно быть простым. В идеале, начните со звука, четкого в средних частотах и имеющего низкочастотную основу (low-end body). Дублирование может быть использовано, если оно сделано хорошо.

Шаг 2. Чтобы добавить грува, попробуйте петлю (луп) из сэмплированной перкуссии. Мы использовали один из библиотеки Sample Magic. Почему бы не попробовать нарезать новую петлю на отдельные хиты и отключить те, которые не добавляют грува, а потом поэкспериментировать с передвиганием остальных элементов?

Шаг 3. Теперь у нас есть низкочастотная основа бита и нечто в среднем диапазоне, давайте посмотрим что-нибудь для высокочастотного драйва. Хай-хэт отличный способ добавления темпа в хаус-трек. Начните с коротких закрытых ударов хэта, создайте паттерн из шестнадцатых нот. Тонкая настройка велосити каждой группы из четырех или восьми нот поможет сделать красивый грув.

Шаг 4. Чтобы создать ощущение диско, используйте попеременно закрытые и открытые хай-хэты в восьми-дольном повторяющимся паттерне. Если вы хотите что-то более интересное, разместите хай-хэт на случайных офбитах (offbeats) в одно- или двух-тактном лупе - это отличный способ экспериментировать с общим ощущение от трека, и идеально подходит для не очень коммерческих стилей.

Шаг 5. Настало время для малого барабана и хлопков. Малый барабан должен дополнять бочку, и дать некоторое основание для proceeding. Обычно он приходится на альтернативные удары бочкой, с хлопком или после него, или - для более old-scool ощущения - смещенный на 16-ю долю вперед или назад. Иногда хлопок используется только время от времени в каждом из двух- или четырех-тактовом лупе, для дополнительных синкоп.

продолжение следует...

Прошу прощения за корявость перевода - оригинал статьи взят мной из забугорного журнала, и это мой первый опыт перевода подобных текстов.